Luces y tinieblas

La obscuridad para mi es en lo que se encuentra el mundo y mi entorno, nunca puedo estar 100% seguro de algo, es incuantificable, sin embargo, existen esos pequeños destellos de luz, esa luz que nos permite aparentar seguridad, que nos da esperanza, que nos hace creer en la certeza de algo, o añorarlo. Es la luz la que nos guia a saber algo, por eso su asociación con el conocimiento, es esa la luz que busco entre las sombras.

Algunos autores

Spencer Tunick

Alberto García Alix

Lewis Carroll

Romualdo García

Tina Modotti
























Oliviero Toscani

Sombras y sabores

Muchos te diran que Hermosillo se encuentra en su decadencia por la falta de luz y una rica cultura, pero yo te dire que esto es Hermosillo tal y como es, nunca a sido grande, por lo tanto nunca a estado en decadencia; es solo sombras y sabores.

Al chiile

Edward Weston

Nacido el 24 de marzo de 1886 en Highland Park, Illinois. Fue uno de los fotógrafos más importantes del siglo XX y cofundador del Grupo f/64.
Ya desde temprana edad, destacó por su trabajo artístico en fotografía en blanco y negro. La mayoría de su obra la realizó en una cámara de fuelle de 8x10 pulgadas.
La obra de Weston es una continua búsqueda y esconde un ser inquieto y apasionado con su trabajo.
Este espíritu fue el que le hizo ver claro que el pictorialismo era un callejón sin salida y empezó un periodo de análisis que le conduciría hacia una pureza fotográfica.
Dotado de un gran sentido de la composición, los objetos de Weston, ya sean conchas, pimientos o un excusado, incluso algunos de sus desnudos, responden a su estado de ánimo, y se llenan de opulencia y vigorosidad al acercarse a ellos.

¿No sabes medir la luz??

CHekate esto si tienes problemas con la luz:

Una fotografía debe tener un equilibrio entre la apertura de diafragma y el tiempo de exposición para limitar la luminosidad que alcanza la película en cantidad (apertura) y tiempo (tiempo de exposición). La cámara calcula esto gracias a un fotómetro interno, de forma que podemos ajustar un tiempo de exposición fijo y calcular la apertura óptima o viceversa. Encontramos tres formas que tienen las cámaras de medir la luminosidad.

Las cámaras manuales suelen implementar la medición central. Por tanto se debe hacer la medición de la luz en el sujeto que hemos enfocado antes de componer la escena.
Las cámaras automáticas suelen tener varios métodos de medición de luz. Si el sujeto tiene unas condiciones de luminosidad diferentes al resto de la escena, se recomienda hacer la medición de la luz en un punto en el sujeto. Las cámaras automáticas suelen tener la opción de hacer una medición y dejarla bloqueada mientras se compone la escena.

Principio del doble y "la micha"

tanto la velocidad como la abertura se manejan con valores que son el doble o la mitad de paso a paso. Esto nos permite, por ejemplo, compensar una velocidad un punto más lenta (deja exponer el material sensible durante el doble de tiempo) con un diafragma un punto más cerrado (deja entrar la mitad de luz). Entonces, un par dado por el fotómetro (por ejemplo: velocidad 125, diafragma 5.6) pude ser reemplazado por otros, obteniéndose la misma exposición.

El doble de apertura del diafragma es el numero menor que le sigue, y la mitad es el siguiente numero mayor en la lista.

Dios dijo: "hagece la luz", pero le dijo un amigo, pídelo por favor

La luz es la clase de energía electromagnética radiante que puede ser percibida por el ojo humano. En un sentido más amplio, el término luz incluye el rango entero de radiación conocido como el espectro electromagnético.

La refracción es el cambio brusco de dirección que sufre la luz al cambiar de medio. Este fenómeno se debe al hecho de que la luz se propaga a diferentes velocidades según el medio por el que viaja. El cambio de dirección es mayor, cuanto mayor es el cambio de velocidad, ya que la luz prefiere recorrer las mayores distancias en su desplazamiento por el medio que vaya más rápido.

Al incidir la luz en un cuerpo, la materia de la que está constituido retiene unos instantes su energía y a continuación la reemite en todas las direcciones. Este fenómeno es denominado reflexión. Sin embargo, en superficies ópticamente lisas, debido a interferencias destructivas, la mayor parte de la radiación se pierde, excepto la que se propaga con el mismo ángulo que incidió. Ejemplos simples de este efecto son los espejos, los metales pulidos o el agua de un río (que tiene el fondo oscuro).
La luz también se refleja por medio del fenómeno denominado reflexión interna total, que se produce cuando un rayo de luz, intenta salir de un medio en que su velocidad es más lenta a otro más rápido, con un determinado ángulo.

LUZ "BLANCA"
La luz del Sol muestra las cosas, pero no es de ningún color. Aunque está compuesta por los distintos colores del espectro nos parece que no tiene color. Y por eso la llamamos "blanca".

Podría ser un ángel o algun ser superior...A menudo suele suceder cuando te encuentras en una situación dificil y necesitas ayuda o consuelo.No es un sueño, significa "iluminación" "sabiduría" "comprensión" o "entendimiento"Animo!!!

Bien esto es lo que forma a todos los demas colores y...

si vez una luz blanca en una foto, podemos decir que te entro demasiada luz, almenos que este bien dibujada, entonces... pss felizidadez tienes un fantasma de verdad XD!!

Disección de una reflex

Una cámara réflex es una cámara fotográfica cuya imagen en el visor es producida por el propio objetivo, de manera que no hay el típico error de paralaje y vemos lo mismo que va a salir en la foto.

1. Objetivo frontal

2. Portalentes

3. Diafragma

4. Obturador de plano focal

5. Película

6. Sujeción de correa

7. Disparador

8. Mando de velocidades

9. Cámara de visor trasero

10.Visor

11. Zapata del flash

12. Anillo de enfoque

Las especies de camara, algunas en peligro de extinción

Existen, distintas formas de clasificación de las camaras, básicamente según el tamaño o formato de la pelicula que tienen. Pero, en la actualidad, el tamaño del sensor que capta la imagen es lo más usual:

PEQUEÑO FORMATO
Entre cámaras de pequeño formato están incluidas las de 35 milímetros (24 X 36 mm) o inferiores, han sido las más comunes y existen miles de tipos diferentes. Básicamente las hay del tipo reflex o compactas.
REFLEX
Las cámaras reflex deben su nombre precisamente porque las imágenes se reflejan en un espejo y un penta prisma los cuales ayudan a proyectar la imagen hacia el material o soporte sensible, entiéndase; la película o sensor de imagen, y la vez permiten ver la imagen real a través del ocular o visor de la cámara.
Por lo general estas cámaras son de lentes intercambiables y aun se utiliza su modelo básico, pero por supuesto con avanzadas prestaciones.
COMPACTAS
Estas cámaras poseen el lente adosado al cuerpo de la misma y no hay posibilidad de intercambiarlo, por lo general están provistas de lentes de óptica variable o pequeños de tipo zoom que las hacen muy versátiles sobre todo para el uso del fotógrafo aficionado.
El tipo de visor es directo, es decir, la imagen no se refleja en ningún espejo y actualmente vienen provistos de pantallas LCD para visualizar la imagen.
MEDIANO FORMATO
Las cámaras de formato medio, son más voluminosas que las de pequeño formato, por esta razón su uso está reservado, principalmente al estudio, salvo por algunas excepciones en modelos un poco más livianas.
Estas cámaras utilizan un formato de película o tamaño del sensor, mucho más grande que las de 35 mm, razón por la cual la calidad de las imágenes producidas es mucho mayor, y el nivel de detalle también. Por supuesto su costo es mucho mayor, por lo que los usuarios de estos equipos son en su mayoría profesionales de la fotografía.
Los formatos de estas cámaras varían entre 6 X 4.5, 6X6 y 6X7. En la actualidad estas cámaras han permanecido igual en su estructura, lo que ha cambiado es el respaldo donde se colocaba la película ahora va un sensor de imagen.

GRAN FORMATO
Conocidas también como cámara técnica, son equipos muy voluminosos, utilizadas únicamente por profesionales, este tipo de cámaras están provistas de dos ejes basculantes unidos por un fuelle que permiten mover tanto la parte donde va el lente, como donde va la película o sensor de imagen, esto ofrece una gran ventaja ya que al poder mover las placas es posible lograr enfoque en todos los puntos de la imagen, así como corregir perspectivas y deformaciones además de tener una gran profundidad de campo. Acepta tanto película en rollo, como en hojas de varios formatos que varían su tamaño desde 4×5 pulgadas a 8×10 pulgadas.

El verdadero hechizero

Durante mucho tiempo los griegos fueron mantubieron un predominio en cuanto a las teorias del ver. Euclides, en el primer tratado de óptica mantuvo creía de que los rayos visuales eran emiti-dos por el ojo humano, lo que conduciría a retrasar la evolución de la óptica en algunos siglos.

Sin embargo, un sabio llamado Al-Hazen (965-1039), un matemático, físico y astrónomo islámico chií ya reconocido en la época (nomas le faltaba plomero y carpintero).

propuso (siglo X) unas teorías más inteligibles que las otras. Aceptó, al menos en parte, las teorías del médico Galeno (199-129 a.C.) sobre la superficie receptiva del ojo o cristalino en lugar de la retina.
Al-Hazen usó la cámara de orificio puntual en sus estudios astronómicos y a observar la configuración del sol y de la luna a través de un agujero sin forma determinada se ha dicho. El árabe entendió que la imagen del sol en los eclipses podría ser estudiada en el interior de una caja cerrada, pasando por un orificio y siendo proyectada en posición invertida en la pared opuesta.

Según se desprende de testimonios de la época, la cámara oscura era un entretenimiento muy usado. Pero sería unos siglos más tarde cuando se produciría una puesta en tela de juicio de todo el sistema existente: desde los postulados científicos a los religiosos, políticos, económicos, filosóficos, etc., y que hemos dado en llamar Renacimiento. AMEN!!

I love Marylin Monroe

Richard Avedon

Gran fotógrafo de modas y gran retratista, comenzó su carrera profesional en los años 50s realizando espléndidos trabajos de moda para la revista Harper's Bazaar, donde acabó convirtiéndose en Jefe de Fotografía. Sus retratos, aparentemente sencillos pero profundamente psicológicos, de personalidades famosas y desconocidas posando frente a un inmaculado fondo blanco, muestran a un cuidadoso fotógrafo capaz de plasmar en papel fotográfico rasgos inesperados de los rostros de personajes importantes de la época.

Polvos de Taltor

Hace muchos siglos, magos y alquimistas de diferentes lugares, practicaron una actividad que entonces parecía mágica, conocida como el "arte de la aprehensión de imágenes" y que era tan sólo el desarrollo de un fenómeno físico. Hoy, le damos el nombre de fotografía. En la actualidad, todos tenemos el saber que es una cámara fotográfica. Sin embargo, pocos conocen el principio físico de su funcionamiento.
La primera definición que de ella se conoce es la del filósofo griego Aristóteles, y dice así: "Se hace pasar la luz a través de un pequeño agujero hecho en un cuarto cerrado por todos sus lados. En la pared opuesta al agujero se formará la imagen de lo que se encuentre enfrente. A pesar de esta referencia de Aristóteles, el descubrimiento de la cámara oscura ha sido atribuido a Leonardo da Vinci, quizá por haber sido el primer hombre de la era moderna que le dio una utilidad práctica. En realidad, nunca podrá saberse quien o quienes descubrieron el fenómeno físico que la origina. Pero, si Aristóteles lo descubrió hace dos mil años, también es probable que civilizaciones muy anteriores a él lo conocieran. Un árabe ilustre, Avicena, había retomado los conceptos Aristotélicos para escribir algunos tratados.
Roger Bacon fue un monje inglés que vivió en el siglo XIII. A Bacon se le atribuye el descubrimiento de los anteojos y la primera referencia a la cámara oscura. En la segunda mitad del siglo XV, Leonardo da Vinci descubre el mismo principio y así lo hace constar en su Codex Atlanticus. Leonardo sugiere, además, la posibilidad de dar, a este fenómeno, una utilidad práctica.
Es Giovanni Battista Della Porta quien, años más tarde, construye la primera cámara oscura con lentes incorporados y que tiene ya definitivamente la utilidad que Da Vinci había intuido. La cámara de Della Porta es ya, en potencia, una cámara fotográfica, pues dispone de lentes de precisión y de espejos para reinvertir la imagen.
Tiempo después, Nicéforo Niepce, un químico se asocia con Daguerre, pintor y decorador, para continuar juntos experimentos con objeto de mejorar el procedimiento. Muerto Niepce, Daguerre continúa las búsquedas y descubre el "Daguerrotipo", procedimiento consistente en obtener imágenes sobre planchas metálicas impregnadas de vapores de mercurio. Con el Daguerrotipo, la fotografía se vuelve popular y empiezan a surgir los fotógrafos profesionales.
Con el advenimiento de la fotografía, las primitivas transparencias pintadas sobre vidrio se sustituyen por diapositivas y la linterna mágica se convierte además en ampliadora fotográfica. Le quedaban sólo unos cuantos pasos que recorrer para transformarse en el proyector cinematográfico.
La época actual no podría concebirse sin la fotografía. No existe prácticamente una sola actividad humana en la que el manejo de las imágenes no este presente ya que la evolución de la técnica ha sido vertiginosa, tanto en materiales como en equipos. Según los ya mencionados místicos de la antigüedad, el famoso “agujerito” de la amara obscura fue hecho con el cuernote algunos tipos de unicornios en especifico (había especies), según el Dr. Roman Landescu, su existencia fue algo probable, espero que la duda continúe, por que sin unicornio o con él la fotografía existe y puede ser considerada como magia, por eso es mejor no verlo como un animal más que haya existido.

Es septiembre de alegría y felicidad eh!

El día viernes 4 de septiembre algunos compañeros y yo asistimos a la galería Eusebio Francisco Kino en la casa de la cultura. Durante mi recorrido en las instalaciones observe algunas fotos de mi agrado; sin duda no se trata de lo mejor que haya visto, sin ser un experto, pero he decidido tomar dos de siertos significados.

Soy Americano por José Alonso Cstillo Rivera

Los símbolos denotativos de la foto son: 2 hombres en tierras infértiles, una enorme cantidad de

equipaje, un galón de agua al borde de su fin. Uno de esos hombres, posee una especie de bastón, y aparentem

ente tiene un muñón en su pierna derecha, el hecho que solo salgan los pies de ellos nos puede dejar con esa duda.

La interpretación que doy a esta foto es la de un hombre que ya ha recorrido la frontera en búsqueda del infame y ya repetitivo dicho del sueño americano. Ya han recorrido una ardua distancia desde sus hogares. Uno de ellos a quedado cojo, necesita de un substituto de pierna, llevan una gran

cantidad de equipaje, el cual esta en el suelo, mostrándonos un aparente descanso de los "mojados". Miran hacia enfrente, ya han perdido mucho en su recorrido, a su familia, amigos y, perdón por la redundancia, una pierna, sin embargo están determinados ha llegar a su destino, lo que creen es un mejor lugar donde vivir.

A 4 colores por Javier Valdemar Sánchez Tarazón

Onestamente no fue de mi admiración esta imagen,

en realidad, no se si se trate de pocas habilidades cognositivas por mi parte, no le encuentro muchos significados.

Un mujer de apariencia indígena, con los colores de la pátria mexicana en su boca y los de norta america en su comida, una mazorca. El maíz, un alimento de origen mexicano en manos estadounidenses y la boca del mexicano alimentada por el estadounidense son algunas de los detalless que observo, aaprte de lo que parece es la alegria de la mujer. Es la mezcla de ambas culturas y lo que porudce el significado que yo persibo en esta fotografía.

¿Una imagen vale más que mil palabras?

Bueno, mejor tarde que nunca, en este, mi horroroso seudomapa, trato de mostrar la relación que existe entre las distintas palabras clave. Espero que sea de su agrado y sobre todo, entendimiento.